• 1. EL GRUPO DE TROMPAS DE LA OFGC ACTUARÁ EN EL CONCIERTO DE DEBUT DEL MAESTRO STEFANO RANZANI  EL DOMINGO 6 DE MAYO
     
     El programa incluye piezas de Schubert, Schumann y Dvorák, en su mayoría novedad en el repertorio de la OFGC.
     
     El grupo de trompas de la OFGC interpretará la Pieza de concierto op. 86 de Schumann, una de sus obras más originales.
     
     La OFGC cerrará el concierto con la primera audición de la Sinfonía nº 4 de Dvorák.

La Orquesta Filarmónica de Gran Canaria (OFGC), que preside el consejero de Cultura y Patrimonio Histórico y Cultural del Cabildo de Gran Canaria, Larry Álvarez, ofrecerá su decimosexto concierto de abono de la temporada 2011-2012 el próximo DOMINGO 6 de MAYO, a las 19.30 horas, en el Auditorio Alfredo Kraus de Las Palmas de Gran Canaria.

El programa estará dirigido por el director italiano Stefano Ranzani, que debuta en la temporada de la OFGC. Ranzani es invitado habitual de instituciones como el Teatro alla Scala, Ópera Estatal de Viena, Ópera de Washington, Liceu de Barcelona, Teatro Real de Madrid, Maggio Musicale Fiorentino, Teatro Colón de Buenos Aires, Festival de Glyndebourne, Opéra Comique de París, Deutsche Oper de Berlín, Opernhaus de Zúrich, Bayerische Staatsoper y Ópera Estatal de Hamburgo.

El Maestro Ranzani dirigirá también a la OFGC durante las representaciones de Rigoletto dentro del Festival Internacional de Ópera de Las Palmas de Gran Canaria los días 13, 15, 17 y 19 de mayo.

Actuarán como solistas el Conjunto de trompas de la OFGC.

ESTILOS E INFLUENCIAS

El programa que dirige Stefano Ranzani lleva por título “Estilos e influencias” y nos remite al Romanticismo, período especialmente rico en la definición de numerosas corrientes estéticas.

Italia, desde siempre uno de los principales centros musicales europeos, fue también fuente de inspiración para muchos compositores. En la Viena del Romanticismo la influencia de autores como Rossini fue decisiva. A la fiebre rossiniana de aquellos tiempos no pudo sustraerse Franz Schubert, autor de las dos denominadas Oberturas “en estilo italiano”, en Re mayor D. 590 (por vez primera por la OFGC) y Do mayor D. 591, que abren el programa.

El checo Antonín Dvorák tampoco escapó al influjo de la música de Wagner, verdadero epicentro desde el que irradiarán las líneas más potentes de la “música del futuro”. El genial músico checo encontró en el Coro de Peregrinos del Tannhäuser wagneriano un motivo inspirador para su Cuarta Sinfonía de 1874, obra que muestra ya los elementos más importantes de su estilo de madurez y que también recibe su primera interpretación por parte de la Orquesta.

Situado entre Schubert y Dvorák, Robert Schumann es uno de los paradigmas del Romanticismo. El Grupo de trompas de la OFGC, formado por José Zarzo, Elisa Verde, Raúl Ortiz, Emilio Gracia y Rafael Lis, pondrá en sus atriles la Pieza de concierto op. 86, una de sus obras más originales y menos frecuentadas y de nuevo novedad absoluta en el repertorio de la OFGC.

BIOGRAFÍAS

Stefano RANZANI director

Nacido en Milán, donde comenzó sus estudios musicales, Stefano Ranzani es uno de los más destacados directores de su generación.

Ha sido invitado habitual de importantes instituciones como el Teatro alla Scala, Ópera Estatal de Viena, Ópera de Washington, Liceu de Barcelona, Teatro Real de Madrid, Teatro del Maggio Musicale Fiorentino, Teatro Colón de Buenos Aires, Festival de Glyndebourne, Opéra Comique de París, Deutsche Oper de Berlín, Opernhaus de Zúrich, Bayerische Staatsoper, Teatro Municipal de Santiago del Chile y Ópera Estatal de Hamburgo.

Paralelamente se ha dedicado también al repertorio sinfónico, y en 1987 debutó con éxito con la Orquesta del Teatro alla Scala, siendo invitado regular desde entonces.

Stefano Ranzani es director invitado de destacados conjuntos como la Orquesta del Maggio Musicale Fiorentino, “Pomeriggi Musicali” de Milán, Mozarteum de Salzburgo, Teatro Regio y Rai de Turín, English Northern Philharmonia, Orchestra Regionale della Toscana, Orchestra Haydn de Bolzano, Radio Bávara, Filarmónica de Berlín, Sinfónica de Hamburgo, Filarmónica de Tokio y Stradivari Orchestra.

De 2007 a 2008 fue Director Titular del Teatro Massimo “V. Bellini” en Catania.

Debutó en la temporada 2009-10 en el Metropolitan con Il trittico de Puccini. También dirigió Rigoletto en el Maggio Musicale Fiorentino, Madama Butterfly en la Staatsoper de Berlín, Don Pasquale en Dallas, Lucia di Lammermoor en la Deutsche Oper de Berlín y el Festival Internacional de Mayo en Wiesbaden, La bohème en la reapertura del Teatro Colón y Rigoletto durante una gira por China del Teatro Regio di Parma.

La pasada temporada se abrió con Aida en Helsinki, seguida de Un ballo in maschera en Lausanne y Menorca, Il barbiere di Siviglia en Montpellier, Cavalleria Rustiscana e I Pagliacci en la Opernhaus de Zúrich, I due Foscari en Las Palmas de Gran Canaria, Madama Butterfly en el Teatro Carlo Felice de Génova y Lucia di Lammermoor en el Teatro Massimo de Palermo.

Entre sus planes futuros están Simon Boccanegra en el Teatro Colón, La bohème en la Opéra du Rhin de Estrasburgo, Cavalleria Rustiscana e I Pagliacci en Copenhague, Madama Butterfly en la Bayerische Staatsoper, la New Israeli Opera de Tel Aviv y Mahón. Volverá a la Metropolitan Opera con La bohème.

Durante las pasadas temporadas ha dirigido también Lucia di Lammermoor en el Maggio Musicale Fiorentino, Teatro Regio y Deutsche Oper, I due Foscari y Adriana Lecouvreur en La Scala, Cavalleria Rusticana, I Pagliacci, Un ballo in maschera, Simon Boccanegra y Stiffelio en Zúrich, La Traviata, Lucia di Lammermoor, Il Trittico y La bohème en la Deutsche Oper, La bohème en el Maggio Musicale, Orleanskaya Deva en Washington, Ernani en el Teatro Verdi en Trieste, Mefistofele y La traviata en el Teatro Massimo, Don Giovanni y Un ballo in maschera en Catania y Aida en Oviedo y Macerata.

Graduado en violín en 1979, continuó estudiando piano y composición en Milán. En 1980 se convirtió en una de los violinistas principales de la Orquesta del Teatro alla Scala y de la Filarmónica. En 1983 comenzó su carrera como director. Estudió con Leonard Bernstein y trabajó como asistente de Gianandrea Gavazzeni.

José ZARZO trompa

José Zarzo nace en ciudad de México en 1966. Estudia en el Real Conservatorio de la Haya con Vicente Zarzo y Martin van der Merwe.

Fue miembro de la Joven Orquesta Nacional de España (quinto aniversario) y de la Joven Orquesta de la Comunidad Europea (Vladimir Ashkenazy). Graba para radio y televisión holandesa y un CD para Deutsche Harmonia Mundi junto al gran trompetista alemán Wolfgang Basch.

Es sustituto con las principales orquestas holandesas: entre 1985-1989 es solista de trompa en New Sinfonietta de Ámsterdam (Lev Markiz); desde 1989, solista de trompa en la Orquesta Filarmónica de Gran Canaria e invitado a colaborar con las principales orquestas españolas, así como con Deutsches Symphonie Orchester Berlin (antigua RIAS) y la Real Orquesta del Concertgebouw de Ámsterdam. Ha realizado grabaciones como solista para Crystal Records y Summit Records, ambos de EE UU.

Es miembro del quinteto de metales Sojara Brass. Fue profesor de trompa de la Academia de la OFGC entre 1989 y 1999. Desde 2005 es profesor de trompa del Conservatorio Superior de Música de Canarias, Sede de Las Palmas de Gran Canaria.

Ha actuado varias veces como solista en programas de abono de la OFGC.

Su último CD para Summit Records incluye algunas de estas actuaciones junto a su compañera Elisa Verde (Concierto para dos trompas de Haydn), David Lacruz (Concierto para trompeta de Haydn) y el Concierto para trompa K 447 de Mozart.

Los conocidos compositores Amando Blanquer, Francisco Brito y Enrique Rodilla han escrito obras dedicadas a él. Habla perfectamente inglés, español, francés, holandés y alemán.

 

Elisa VERDE trompa

Elisa Verde Pita nació en 1965 en Las Palmas de Gran Canaria. Comenzó sus estudios musicales en 1974 en el Conservatorio de su ciudad, concluyendo los estudios superiores de piano y trompa, estos últimos bajo la dirección de José Pérez Clemente. Perfeccionó sus estudios de trompa en el Real Conservatorio Superior de Música de La Haya (Holanda), con el prestigioso trompista Vicente Zarzo.

Ha formado parte de la Orquesta Joven del Mediterráneo, fue miembro reserva de la Orquesta Joven de la Comunidad Europea y miembro de la Banda Municipal del Ayuntamiento de Las Palmas de Gran Canaria.

En 1986 entró a formar parte de la Orquesta Filarmónica de Gran Canaria en calidad de becaria y en 1988 pasó a ocupar una de las plazas de solista de trompa. Durante varios años ha compaginado su actividad en la Orquesta con la actividad camerística y la enseñanza de trompa en el Conservatorio de Las Palmas de Gran Canaria.

Ha actuado como solista en diversas ocasiones con OFGC, interpretando el Concierto para trompa nº 1 y orquesta de R. Strauss, el Concierto para dos trompas de Haydn junto a su compañero José Zarzo y la Sinfonía Concertante en Mi bemol de Mozart.

 

Raúl ORTIZ trompa

Natural de Las Palmas de Gran Canaria, inicia sus estudios musicales en el Conservatorio de esta ciudad con José Pérez Clemente. Comienza sus estudios de trompa bajo las enseñanzas de Elisa Verde en el mismo centro y más tarde con José Zarzo en la Academia de la Orquesta Filarmónica de Gran Canaria en calidad de becario.

A la par que concluye la carrera en España inicia sus estudios en Holanda con Vicente Zarzo en el Real Conservatorio de La Haya y a continuación con Jacob Slagter en el Conservatorium van Amsterdam. En ambas ciudades obtiene el diploma de posgraduado “Certificate”con excelentes calificaciones.

Más tarde continúa sus estudios de trompa en la Universidad de Karlsruhe bajo la tutela de Will Sanders, obteniendo el DKA (Diplom Künstlerische Ausbildung) con la calificación de Cum Laude.

Durante su trayectoria estudiantil fue miembro de agrupaciones como la Joven Orquesta Nacional de España, Joven Orquesta del Mediterráneo, Orquesta Sinfónica Juvenil Cab-Unesco Iberoamericana, Joven Orquesta de la Unión Europea, así como invitado en otras jóvenes orquestas como la Joven Orquesta de Viena.

Desde 1996 es miembro de la Orquesta Filarmónica de Gran Canaria y desde 1999 profesor de trompa del Conservatorio Superior de Música de Las Palmas de Gran Canaria hasta la aparición del Conservatorio Superior de Música de Canarias, en donde sigue desempeñando la docencia hasta el momento.

Ha colaborado con orquestas a nivel nacional e internacional, destacando entre ellas la Orquesta del Teatro de Karlsruhe, Ópera de Múnich y la Orquesta Filarmónica de Múnich, con la que realizó una gira en la que incluía conciertos en la Musikverein de Viena y en el Festival de “Noches Blancas” en San Petersburgo bajo la batuta de Christian Thielemann.

Aparte de sus estudios musicales, es Diplomado en Enfermería, ha concluido la suficiencia investigadora de los estudios de doctorado y actualmente cursa los estudios de Grado en Medicina en la Universidad de Las Palmas de Gran Canaria.

 

Emilio GRACIA trompa

Nacido en Cullera (Alicante) en 1960, empezó a estudiar música a temprana edad en la banda Ateneo Musical de su ciudad natal con Bernardo Adam y más tarde en el Conservatorio Superior de Música de Valencia con el profesor de trompa y solista de la Orquesta José Rosell. Posteriormente se incorporó a la Orquesta de dicho Conservatorio con José Ferrís.

En 1979 ingresa en la banda de la Academia General de Zaragoza y un año después ocupa la plaza de profesor de trompa del Conservatorio de Música de Cullera.

Asiste a diversos cursillos de perfeccionamiento de trompa con profesores como Francisco Burguera, Hermann Baumann en Niza (Francia), Vicente Zarzo, Myron Bloom y Radovan Vlatkovic. También participa en cursillos para metal y música de cámara con José Ortí y Michael Clhote.

Terminó sus estudios superiores en el Conservatorio de Música de Las Palmas de Gran Canaria con la profesora Elisa Verde.

Ha formado parte de grupos de cámara como el Quinteto de Metales de Las Palmas. También ha colaborado con conjuntos sinfónicos como la Orquesta Sinfónica de Las Palmas o la Orquesta de Radio Televisión Española. En 1982 pasa a formar parte de la Orquesta Filarmónica de Gran Canaria.

 

Rafael LIS trompa

Rafael Lis Faubel nace en Lliria (Valencia) en 1962. Comenzó sus estudios musicales en el Conservatorio de Liria, y terminó más tarde los estudios de Trompa en el Conservatorio Superior de Música de Valencia con el profesor José Rosell. Cursó estudios asimismo con los profesores de Trompa Salvador Escrig y Miguel Torres. Completó los estudios de su Trompa con Vicente Zarzo asistiendo a clases en los conservatorios de La Haya y Ámsterdam.

Como músico profesional ha sido miembro de la Orquesta Sinfónica de Asturias, la Orquesta Ciudad de Valladolid y desde 1990 de la Orquesta Filarmónica de Gran Canaria.

ORQUESTA FILARMÓNICA DE GRAN CANARIA

Tras una larga etapa de actividad sinfónica ininterrumpida que se remonta a 1845, la actual Orquesta Filarmónica de Gran Canaria (OFGC) surge como tal al amparo de la fundación pública del mismo nombre creada por el Cabildo de Gran Canaria en 1980. Desde entonces viene desarrollando una actividad musical continuada y estable, con un notable aumento de sus prestaciones sinfónicas y operísticas y un significativo incremento de su nivel y prestigio artístico en el panorama musical español.

Entre las figuras más destacadas que han dirigido la orquesta en los últimos años cabe señalar a Mstislav Rostropovich, Antoni Wit, John Nelson, Pinchas Steinberg, Rudolf Barshai, Raymond Leppard, Leopold Hager, Jesús López Cobos, Christopher Hogwood, Rafael Frühbeck de Burgos, Frans Brüggen, Bernhard Klee, Günther Herbig, Antoni Ros Marbà y Adrian Leaper, que fue su Director Titular desde 1994 hasta la temporada 2001-2002. Muchos han sido asimismo los solistas que han actuado con la OFGC, desde las grandes voces de la lírica: Alfredo Kraus, Plácido Domingo, José Carreras, Montserrat Caballé, Felicity Lott, Matthias Goerne, Anne Sofie von Otter, René Pape, Petra Lang, Monica Groop, Cristina Gallardo-Dômas, hasta los más reconocidos instrumentistas: Mstislav Rostropovich, Mischa Maisky, Alicia de Larrocha, Joaquín Achúcarro, Gérard Caussé, Dezsö Ránki, Maria João Pires, Isabelle van Keulen, Katia y Marielle Labèque, Nikolai Lugansky, Sabine Meyer, Frank Peter Zimmermann, Janine Jansen, Steven Isserlis y Cécile Ousset, entre otros.

Fruto del alto nivel alcanzado son las invitaciones cursadas para su participación en los más importantes ciclos sinfónicos del país: “Grandes Orquestas del Mundo” de Ibermúsica (Madrid), Palau 100 (Barcelona), Palau de Valencia, “Conciertos de Palacio” (La Coruña), así como a los Festivales de Granada, de Otoño en Madrid, de Música Contemporánea de Alicante, Juventudes Musicales, EXPO 92, Madrid Capital Cultural Europea y las Temporadas de la OCNE en el Auditorio Nacional (Madrid), la Sinfónica de RTVE (Teatro Monumental), la Sinfónica de Tenerife (Auditorio de Tenerife) y programas de intercambio con la Sinfónica de Euskadi (San Sebastián, Vitoria, Bilbao y Pamplona) y la Sinfónica de Navarra (Auditorio Baluarte). La OFGC reestrenó el Himno a Aragón de Bernardino Valle dentro de las celebraciones de la EXPO 2008 en Zaragoza. En esta línea merece destacarse la gira de 1997 por Alemania, que incluía su presentación en la Alte Oper de Frankfurt, y el concierto ofrecido dentro de los actos organizados por el Pabellón Español en la Exposición Universal de Lisboa 98. En 2001 la OFGC realizó una gira por Austria, Alemania y Suiza, en la que actuó en recintos como el Grosses Festspielhaus de Salzburgo, la Philharmonie de Colonia o la Tonhalle de Zúrich, en 2006 viajó a Japón, donde actuó en Tokio, Yokohama, Osaka, Fukushima y Musashino, y en 2007 a China, actuando en los más importantes auditorios de Pekín, Shanghai, Guangzhou y Shenzhen. Durante el mes de febrero de 2012 la OFGC realizó una nueva y exitosa gira a Alemania dirigida por el Maestro Halffter.

La Orquesta Filarmónica de Gran Canaria está considerada como uno de los proyectos de mayor alcance y significación cultural en España. El enorme esfuerzo realizado en su apertura a nuevos públicos, el apoyo a los jóvenes y su apuesta por la renovación creativa se hace patente a través de una variada oferta regida por unos criterios de calidad y servicio que aumentan día a día.

Desde sus inicios la OFGC se ha caracterizado por su ejemplar programación de conciertos didácticos dirigidos a escolares. Para ello dispone desde hace varios años de un Servicio Pedagógico específico, cuyas campañas de Conciertos Escolares y actividades de apoyo al profesorado mueven en la actualidad a gran parte de los centros educativos de la Isla. Merece mención especial la colección de cuentos musicales en CD “La mota de polvo”, dirigida por Fernando Palacios, referencia europea en la edición discográfica destinada al público infantil y juvenil. La OFGC se ha incorporado a la Red de Organizaciones de Conciertos Educativos (ROCE).

En la amplia discografía de la OFGC destacan 25 CDs con repertorio de los siglos XIX y XX para el sello Arte Nova y una serie de registros de música española para ASV que ha merecido los Premios CD Compact 2000 y 2002, otorgados a los volúmenes con obras de Rodó / Obradors y Conrado del Campo respectivamente. La OFGC ha grabado asimismo los estrenos absolutos de obras de Juan José Falcón Sanabria, José Ramón Encinar, Enrique Macías y Fernando Palacios, así como un CD íntegramente dedicado a la figura de Tomás Marco.

Tras el éxito de sus dos primeros discos para Warner Music con obras de Manuel de Falla y Erich Wolfgang Korngold, la OFGC y el Maestro Pedro Halffter han llevado a cabo dos nuevos trabajos para dicho sello, uno con las orquestaciones de Arnold Schoenberg del Cuarteto op. 25 de Brahms y el Preludio y fuga BWV 552 de Bach, y otro con obras de Franz Schreker.

La OFGC grabó el disco obsequio institucional del Cabildo de Gran Canaria con motivo de la boda de sus Altezas Reales los Príncipes de Asturias, que incluye piezas de Teobaldo Power, Richard Wagner, Gabriel Fauré y Pedro Halffter.

Fue distinguida con el “Can de Plata” otorgado por el Cabildo de Gran Canaria en el 92º aniversario de la constitución de la Corporación, y con el Premio de las Artes y de la Ciencia Canarios en el Mundo, en la modalidad de las Artes Escénicas y la Música, otorgado por el periódico El Mundo y el Cabildo de Gran Canaria.

Entre sus actuaciones más recientes destaca el multitudinario espectáculo Symphonicity con el cantante Sting y su Banda dirigidos por Chelsea Tipton en el Estadio de Gran Canaria, y en el Real Monasterio de El Escorial con dirección de Pedro Halffter dentro del ciclo “Música al atardecer” que organiza Patrimonio Nacional. Merece asimismo especial mención su actuación en el 28º Festival de Música de Canarias con la producción del Carmina Burana de Orff de La Fura dels Baus junto al Orfeón Pamplonés y al Coro de la OFGC, dirigidos por Pedro Halffter.

El Maestro Pedro Halffter Caro es Director Artístico y Titular de la Orquesta Filarmónica de Gran Canaria desde la temporada 2004-2005. Günther Herbig es Principal Director Invitado desde la temporada 2006-2007.

La OFGC es miembro de la Asociación Española de Orquestas Sinfónicas (AEOS).